I hele menneskets historie har vi imponert og latt oss imponere av hverandre. Ut av dette ble Cirkustradisjonen født, og i dag er det viktigere enn noen gang å løfte frem hva ekte mennesker er i stand til å gjøre. Cirkustradisjonen har gjort det mulig for oss å kombinere fysisk hardt scenearbeid med skaperglede, sosial bygging og utvikling av scenekunsten i Norge.

Året er 1989,  Jan Ketil Smørdal og Janicke Rasmussen åpner teltet til Cirkus Agora for aller første gang. Med seg har de sine to små døtre, Jeanette og Jasmine Smørdal. De vokser opp i manesjen til lukten av sagflis og popkorn sammen med profesjonelle artister fra hele verden. Samspillet mellom barn og voksne, krysningene mellom kultur, språk og erfaring er fascinerende for Jeanette og Jasmine, og forblir gullverdige minner fra barndommen.

Med Cirkus i blodårene startet søstrene Smørdal sin Vestlandets første Cirkusskole i 2011. Savnet etter Cirkus i Bergen var stort, og søstrene har siden undervist for mennesker i alle aldre. Deres motivasjon for å holde Cirkusskolen, har og er å gi alle en sjanse til å prøve Cirkus, uansett bakgrunn og erfaring.

Cirkusskolen ble tatt under vingene til Fyllingsdalen Teater i 2011, og fikk en liten, men varm start i Bergen. Nå har elevtallet blomstret fra 20 elever i 2011 til 250 elever i 2025. De Cirkusartistene som en gang var elever i starten er nå blitt instruktører, og vi kunne ikke vært stoltere av de som har vokst hos oss!

For 6 år siden tok søstrene Smørdal Cirkus Balance til et helt nytt nivå. Samspillsgruppen ble opprettet for å gi et tilbud til elever med ønske om å fordype seg i Cirkussjangeren. Cirkus Balance tilbyr elever profesjonelle sceneerfaringer og storproduksjoner. Elevene lærer seg avansert teknikk og hvordan virke som scenekunstner i Norge. Siden opprettelsen av Samspillsgruppen har Cirkus Balance gitt elever profesjonelle sceneerfaringer i samarbeid med aktører som Festspillene i Bergen og Bergen Kommunes åpning av Bybanelinje 2 til Fyllingsdalen og Bergen Næringsråd.

Lokale, nasjonale og internasjonale samarbeid med Cirkus Balance inkluderer Damsgårdsdagene på Laksevåg, Strynemessa på Norfjordeid, Urban Circus i Oslo, Le Petit Cirque i USA og Flexible Gracia i Ukraina.

Erfaringene med kulturuelle krysninger  fra Cirkusoppveksten er ekstra viktig for Cirkus Balance å implementere i hverdagsdriften som kompani og kompetansesenter. Da Cirkus Agora startet i 1989, var skrivemåten litt annerledes enn Norsk Ordboks  skrivemåte i dag: det var nemlig stavet Cirkus med stor C og ikke med s. Denne tradisjonen har vi valgt å bevare for å vise at vi stolt har to grunnleggere som har vokst opp i en ekte norske Cirkusfamilie, og de flotte verdiene Cirkustradisjonen medfører.  At Cirkus er en kunstform som er laget for folket av folket, gjør underholdingsformen til en unik samfunnsverdi som bygger på velvære til mennesker, men også troen på menneskets evner til å jobbe sammen.

I dag står Cirkus Balance på egne bein, med en visjon om å endre verden – paljett for paljett. Mottoet “Cirkus er for alle” gjennomsyrer hele organisasjonen, fra undervisning til forestilling. Vi er nå et kompani og et kompetansesenter for Cirkus med mål om å tilgjengeliggjøre Cirkus for alle, utvikle og produsere Cirkus som scenekunstform i Norge og bevare Cirkustradisjonen i Norge.

Vårt eventyr er ikke over, tvert i mot er vi kun i starten på reisen!

Cirkusskolen hos Cirkus Balance baserer seg på våre verdier om samhold og mangfold, undervisning,  produksjon og utvikling av Cirkus som scenekunst i Norge og videreføring av Cirkustradisjonen i Norge.

Vi har et bredt tilbud av disipliner som gir allsidige elever. Samtidig har enhver elev hos Cirkus Balance mulighet til å fordype seg i en disiplin som de velger selv. Cirkusskolen er inndelt i to nivået: nybegynner og viderekomne.

Nybegynnergruppene introduseres til en ny disiplin hver av de fem første ukene på kurset. Her får hver elev prøvd ut alt vi har å tilby, og kan kjenne på hva de trives best med. De siste ukene brukes til å fordype seg i en selvvalgt disiplin. Siste kursdagen er en frivillig fremvisning for venner og familie. For noen er dette deres første sceneerfaring der man får vise frem noe av det man lærer under trygge omgivelser. Scenen er knutepunktet mellom artist og publikum, en mulighet for selvutvikling og  en arena for å dele Cirkusmagi.

Våre sommerkurs foregår på nybegynnernivå.

Viderekomne elever er artister som har deltatt på nybegynnerkurs minst én gang tidligere. På disse kursene tilbyr vi et utvalg av disipliner som likner hverandre. Eleven meldes på et kurs innen den disiplinen hen ønsker, og får mulighet til å trene på en selvvalgt disiplin hele semesteret. Kursene avsluttes med en frivillig fremvisning for venner og familie. Vi holder et større fokus på sceneproduksjon med koreografi, musikkvalg og uttrykk for å utvikle sceneerfaringen til våre elever.

Hver time på Cirkusskolen holder samme struktur for å ivareta kroppens behov og oppnå progresjon. Vi holder en oppvarming som får opp pulsen, etterfulgt av tøying med fokus på mobilitet og stabilitet. Hoveddelen er der vi øver på disiplinene. Alle undervisning skjer individuelt i gruppe. Det betyr at en instruktør har tett oppfølging med hver elev selv om man trener med andre. Samtidig tror vi på at variasjon i nivå og alder gjør at alle lærer mer. Alle timene avsluttes med uttøying for å roe ned kroppen.

Utvikle Cirkus som scenekunst i Norge

Undervisning og produksjon av Cirkus som scenekunst

Samhold og mangfold

Videreføre Cirkustradisjonen i Norge